x
Dalia Dėdinskaitė
Dalia Dėdinskaitė yra viena ryškiausių jaunosios kartos Lietuvos smuikininkių, respublikinių bei tarptautinių konkursų laureatė. 2010-aisiais Dalia laimėjo pagrindinį prizą tarptautiniame konkurse Vokietijoje „Violine in Dresden“, po kurio buvo pakviesta atlikti L. van Beethoven koncertą smuikui prestižiniame festivalyje „Dresdner Musikfestspiele 2012“. D. Dėdinskaitė koncertavo daugelyje Europos valstybių, JAV ir Naujojoje Zelandijoje, griežė solo su Lietuvos valstybiniu simfoniniu, Lietuvos nacionaliniu simfoniniu, „DresdnerKappelsolisten“ ir Drezdeno „Carl Maria von Weber“ simfoniniu orkestrais, diriguojant Sauliui Sondeckiui, Juozui Domarkui, George Mark ir kt. 2014 metais Dalia su dideliu pasisekimu debiutavo Vienos „Musikverein“ salėje, kur atliko Vytauto Barkausko „Duettissimo“ pasaulinę premjerą. Smuikininkės talentą pastebėjo jos pirmoji mokytoja Elena Lašaitė, vėliau Dalia mokėsi pas prof. Jurgį Dvarioną, o ryškiausią pėdsaką smuikininkės muzikiniame kelyje paliko studijos pas austrų smuikininką, Vienos universiteto profesorių Christian Altenburger.

Daugiau informacijos: Dalia-dedinskaite.com

x
Raphaël Jacob
Raphaël Jacob smuiku griežti pradėjo būdamas ketverių Darius Milhaud konservatorijoje Paryžiuje. Jau 2001 m. jis pelnė pirmąją premiją nacionaliniame konkurse kaip solistas, o vėliau ir kaip kamerinės muzikos atlikėjas. Studijavo Igor Voloshinesmuiko klasėje CNR konservatorijoje, kurią 2004 m. baigė aukso medaliu, nuolat tobulinosi Boris Garlitsky bei Pavel Vernikov meistriškumo pamokose. Nuo 2006 m. – Nacionalinės Paryžiaus šokio ir muzikos konservatorijos profesoriaus, garsaus prancūzų smuikininko Regis Pasquier studentas, kurį mokytojas reguliariai kviečia koncertuoti drauge.

Raphaël yra labai aktyvus kamerinės muzikos atlikėjas – trio, kvartetų narys, pripažinimo Paryžiuje sulaukusio seksteto „Hypnos“ narys. Didžiulė jo kamerinės muzikos veiklos dalis – styginių trio „Jacob“, su kuriuo koncertuoja ir dalyvauja įvairiuose projektuose, festivaliuose, tokiuose kaip Musique au cloître à Nîmes, L’Heure musicale d’Eygalières, Festival international de musique de chambre Est-Ouest, Musique dans le Grésivaudan, Jaunes Talents ir t.t.

Raphaël yra grojęs su tokiais atlikėjais kaip Claire Désert, Roland Pidoux, Emmanuel Strosser, Carlos Dourthé, Régis Pasquier.

Pastaruosius porą metų Raphaël yra aktyvus šiuolaikinės muzikos atlikėjas, pristatęs net keletą pasaulinių kūrinių premjerų koncertų salėse. 

2009 m. Raphaël pripažintas Génération Spedidam laureatu, yra Paryžiaus orkestro narys nuo 2011 m.

Šiuo metu Raphaël groja italų meistro Maurizi 1840 m. pagamintu smuiku.
x
Justina Zajančauskaitė
Justina Zajančauskaitė pirmąkart paėmė smuiką į rankas mokytojų Jūratės Budrienės ir Laimos Kanopienės muzikos pamokose Rokiškyje. Dvylikos ji išvyko į Nacionalinę M. K. Čiurlionio menų mokyklą. 2005 m.. įstojo į Lietuvos Muzikos ir Teatro akademiją, kur studijas tęsė prof. Jurgio Dvariono smuiko klasėje. 2006 m. įstojo į Nacionalinę Paryžiaus muzikos ir šokio konservatoriją.. Bakalauro studijos – prof. Boris Garlitsky, magistrantūros – prof. Olivier Charlier klasėse. Jos muzikines idėjas praturtino nuostabūs muzikai: Itamar Golan, Bruno Pasquier, Hae Sue Kang.

Justina yra respublikinių konkursų laureatė: Balio Dvariono jaunųjų stygininkų ir pianistų konkurso, kamerinių ansamblių „Pavasario sonata“ pirmos premijos laureatė, Raimundo Katiliaus vardo konkurso pirmosios vietos laimėtoja. Tarptautinio A. Glazunov konkurso antrosios premijos laureatė, tarptautinio II-ojo Jascha Heifetz konkurso specialaus prizo laimėtoja, VII-ojo tarptautinio Balio Dvariono konkurso Grand Prix laimėtoja, kuriame griežė kartu su Lietuvos Nacionaliniu simfoniniu orkestru, dirig. maestro Juozas Domarkas. 2005 m. buvo pakviesta į EUYO (Europos Sąjungos Jaunimo orkestrą), su kuriuo gastroliavo Europoje, diriguojant pasaulinio garso dirigentams: Bernard Haitink, John Eliot Gardiner, Colin Davis, Vladimir Ashkenazy ir kt.

Kamerinė muzika Justinai yra itin artima. Ji turi keletą ansamblių, su kuriais nuolat yra kviečiama pristatyti naujas programas įvairiuose Europos festivaliuose. Nuo 2015 m. Justina yra pirmas ELYSEE styginių kvarteto, su kuriuo jau spėjo įrašyti tris audiodiskus, smuikas.

Justina yra „Nadia et Lili Boulanger“, „Tarrazi“, „La Fondation pour la Vocation“ fondų laureatė.
x
Jérémy Pasquier
Jérémy Pasquier „Adami klasikos atradimas“ bei fondo „Banque Populaire“ laureatas, JÉRÉMY PASQUIER mokėsi Nacionalinėje Paryžiaus muzikos ir šokio konservatorijoje, S. Toutain alto klasėje. Kilęs iš senos, gerai žinomos muzikų šeimos, Jérémy nuo gimimo buvo apsuptas muzikos garsų, augo meniškoje aplinkoje. Jis groja daugelyje žinomų festivalių: Pablo Casals, Radio France Montpelier, Clairvaux, Jeunes Talents ir kituose, kartu su tokiais menininkais kaip J.-B. Pommier, C. Désert, E. Strosser, R. Pidoux, Ph. Muller ir kt.

Jérémy kaip solistas yra atlikęs W.A.Mozart „Koncertuojančią simfoniją“, B. Bartok koncertą, B. Britten „Lakrima“ su skirtingais Prancūzijos orkestrais.

  Savo kūrybines jėgas ir laiką Jérémy lygiomis dalimis paskirsto darbui su styginių trio „Jacob“, kurį yra įkūręs 2004m., ir simfoniniu Radio France filharmonijos orkestru, su kuriais yra aplankęs beveik visą pasaulį. 

Jis groja 1791 m. Milane pagamintu Pietro Giovanni Mantegazza altu.
x
Sarah Jacob
Sarah Jacob Fondo „Banque Populaire“ laureatės SARAH JACOB muzikinį kelią formavo Ph. Muller, E. Fauré, J.-J. Wiederker, o įstojus į Nacionalinę Paryžiaus muzikos ir šokio konservatoriją – ji savo talentą tobulino M. Strauss violončelės klasėje. Kamerinės muzikos Sarah mokėsi J. Mouillére, A. Meunier, B. Pasquier, C. Désert bei D. Ligeti pamokose.

2008 m. su fortepijoniniu trio "Opale" laimėjo pirmąją vietą FNAPEC konkurse. Sarah yra styginių trio „Jacob“ narė. Su šiuo trio ją galima išgirsti Menton festivalyje, Radio France Motpellier festivalyje ir kt.

Ypatingas jos muzikinio gyvenimo akcentas yra J.S.Bachas – visas Siuitas violončelei solo bei „Golbergo variacijas“ (pritaikyta styginių trio), Sarah yra atlikusi nesuskaičiuojamą daugybę kartų.

Ji groja 1714 m. Paryžiuje pagaminta Claude Pierray violončele.
x
Dainius Rudvalis
Dainius Rudvalis Lietuvos muzikos ir teatro akademijoje baigė magistrantūros studijas  doc. V. Sereikos kontraboso ir prof. D. Balsytės kamerinio ansamblio klasėse. Vėliau D. Rudvalis tęsė studijas Janačeko muzikos ir menų akademijoje (Brno, Čekija), profesoriaus M. Jelineko kontraboso klasėje.  

Kontrabosininkas tobulinosi daugelio dėstytojų meistriškumo kursuose, tarp jų W. Grzegorzas, M.Gajdošas, T. Barbe, C. Rotaru, E. Beringer, P. Iuga, K. Trumpfas, G. Upatniekas, T. Martinas. D. Rudvalis yra tarptautinių kontrabosininkų konkursų diplomantas ir laureatas.

Kontrabosininkas yra nuolat kviečiamas koncertuoti su įvairiais kolektyvais, aktyviai dalyvauja įvairiuose muzikiniuose projektuose. Kaip solistas ir koncertinių programų dalyvis Dainius Rudvalis pasirodė su Lietuvos Nacionaliniu, Lietuvos Valstybiniu bei Kauno simfoniniais orkestrais, Lietuvos, Šv.Kristoforo, Klaipėdos, Kauno kameriniais orkestrais.Kontrabosininkas turėjo galimybę dirbti su žymiais dirigentais ir solistais, tarp jų D. Geringas, G. Kremeris, Y. Bashmetas, M. Maiskis, M. Argerich, A. Markovičius. A. Kniazevas, N. Gutman, A. Mustonenas ir kt.

Keletą metų Dainius Rudvalis bendradarbiavo su Grammy apdovanojimą pelniusiu kameriniu orkestru Kremerata Baltica (įkūrėjas ir meno vadovas G. Kremeris), koncertavo su šiuo orkestru ir kaip grupės koncertmeisteris, yra įrašęs kompaktinį diską su M. Weinbergo muzika, su šio orkestro nariais dalyvavo kamerinės muzikos projektuose.

Kaip įvairių kamerinių ansamblių narys kontrabosininkas koncertavo daugelyje pasaulio šalių, dalyvavo festivaliuose Estijoje, Latvijoje, Čekijoje, Austrijoje, Vokietijoje, Italijoje, Rusijoje, Kosta Rikoje, Japonijoje, Kinijoje ir kt.

  Iki 2011 metų Dainius Rudvalis dirbo Lietuvos valstybinio simfoninio orkestro kontrabosų grupės koncertmeisterio pavaduotoju. Nuo 2016 metų groja tarptautiniame simfoniniame orkestre „Nordic Symphony Orchestra“, kontrabosų grupės koncertmeisteriu. Šiuo metu kontrabosininkas yra Lietuvos nacionalinio ir Kauno simfoninių orkestrų artistas, taip pat styginių kvarteto „BASS ARCO“ (trys violončelės ir kontrabosas) narys.
x
Dovilė Juozapaitienė
Dovilė Juozapaitienė baigė Kauno J. Naujalio muzikos gimnaziją (2002), LMTA  bakalauro studijas (2006, prof. P. Radzevičiaus alto kl.), LMTA įgijo atlikėjo profesinės kvalifikacijos muzikos magistro laipsnį (2008). Tais pačiais metais įgijo ir pedagogo profesinės kvalifikacijos muzikos magistro laipsnį. Nuo 2009 tęsė meno aspirantūros studijas LMTA, įgydama meno licenciato kvalifikacinį laipsnį (2011).  

Nuolat rengia solo koncertus bei koncertus kamerinio ansamblio sudėtyje. Koncertavo kartu su Vilniaus, Čiurlionio, Chordos styginių kvartetais, žymiais užsienio ir Lietuvos muzikais. Kaip solistė koncertavo su Lietuvos kameriniu, Šv. Kristoforo kameriniu, Kauno miesto simfoniniu, LMTA studentų bei Lietuvos Nacionaliniu simfoniniu orkestrais. Dalyvavo įvairiuose konkursuose, yra jų laureatė: respublikinis R. Katiliaus jaunųjų atlikėjų konkursas 2001 (III vieta), tarptautinis A. Dombrovskio konkursas Rygoje 2005 (II vieta), respublikinis I. Vasyliūno lietuvių kamerinės muzikos konkursas 2006 (I vieta), respublikinis O. Šteinberg ir A. Livonto vardo lietuvių kamerinės muzikos konkursas 2010 (II vieta).

Altininkė dalyvavo tarptautiniame G. Malerio jaunimo simfoniniame orkestre, B. Pasquier, P. H. Xuereb, G. Hamann, A. Roggen, H. Kefer alto meistriškumo kursuose, kamerinės muzikos meistriškumo kursuose su N. Brainin (Amadeus kvartetas), Bartoko kvarteto nariais, W. Klos ir kt. 2004-2008 -  Kauno styginių kvarteto altininkė. Su šiuo kolektyvu dalyvavo koncertiniuose turnė Lietuvoje, Danijoje, Argentinoje, Čilėje, įvairiuose muzikos festivaliuose Lietuvoje ir užsienyje.

Nuo 2008 – Lietuvos nacionalinio simfoninio orkestro artistė, o nuo 2016m. - to paties orkestro altų grupės koncertmeisterė.
x
Gleb Pyšniak
Dar būdamas 14 metų Gleb Pyšniak kaip solistas debiutavo su Lietuvos kameriniu orkestru (dirigentas prof. Saulius Sondeckis) Lietuvos nacionalinėje filharmonijoje. Šiandien legendinės violončelininkės Natalijos Gutman auklėtinis pasirodo garsiausiose pasaulio salėse, tokiose kaip Vienos „Musikverein“, Amsterdamo „Concertgebouw“, Maskvos konservatorijos Didžiojoje salėje, pasirodė solo su Maskvos konservatorijos simfoniniu, Lietuvos nacionaliniu simfoniniu, Lietuvos valstybiniu simfoniniu, Lietuvos kameriniu, Šv. Kristoforo kameriniu, Rygos Singonietta, Porto simfoniniu orkestrais ir kt. Aukščiausius įvertinimus muzikas pelnė reikšminguose nacionaliniuose ir tarptautiniuose konkursuose, o 2006 metais Lietuvos Respublikos Prezidentas Valdas Adamkus apdovanojo G. Pyšniak už Lietuvos vardo garsinimą. Pirmoji mokytoja Tatjana Kuc atvedė violončelininką į muzikinį kelią, kurį vėliau praturtino studijos pas prof. Rimantą Armoną ir prof. Johannesą Meissl bei susitikimai ir meistriškumo pamokos pas Yo-Yo Ma, Mstislavą Rostropovičių, Silviją Sondeckienę ir Heinrich Schiff.

Daugiau informacijos: Glebpysniak.com
x
Justė Jankauskaitė
Nė dienos be muzikos – ir taip jau daugiau nei 20 metų. Esu išbandžiusi įvairias šio nuostabaus meno šakas – Kauno Juozo Naujalio muzikos gimnazijoje baigiau fortepijono ir muzikos teorijos specialybes, Lietuvos muzikos ir teatro akademijoje – operinio dainavimo studijas prof. Vladimiro Prudnikovo klasėje. Kaip solistė koncertavau įvairiuose Lietuvos miestuose, o taip pat su Lietuvos valstybiniu simfoniniu orkestru (dirigentas prof. Gintaras Rinkevičius), LMTA akordeonistų orkestru (dirigentas prof. Ričardas Sviackevičius), LMTA liaudies instrumentų orkestru (dirigentas doc. Egidijus Ališauskas). Kita aktyvi bei mėgstama veiklos sritis – koncertų, renginių vedimas. Frazę „Labas vakaras, gerbiamoji publika“ jau tekę ištarti nesuskaičiuojamą skaičių kartų beveik visose sostinės koncertinėse erdvėse (Lietuvos nacionalinė filharmonija, LDK Valdovų rūmai, LRT Didžioji studija, Vilniaus rotušė ir kt.) bei kituose Lietuvos miestuose, įvairiausio spektro renginiuose: klasikinės muzikos koncertuose, festivaliuose, konkursuose.

x
Trio "Claviola"
Jurgis Juozapaitis (altas,
Vytautas Giedraitis (klarnetas),
Ugnė Antanavičiūtė (fortepijonas).

Trio „Claviola“ savo kūrybinę veiklą pradėjo 2007 metais, būdami Lietuvos muzikos ir teatro akademijos studentai - kamerinio ansamblio mokėsi prof. A. Pšibilskienės, vėliau prof. J. Andrejevo klasėse. Šiuo metu visi trio nariai yra LMTA doktorantūros studentai ar meno daktarai.

Ansamblio nariai yra daugelio tarptautinių ir respublikinių konkursų laureatai. Aktyviai dalyvauja Lietuvos muzikiniame gyvenime. 2008 metais tarptautiniame konkurse „Muzika be sienų“ laimėjo Grand Prix (Lietuva), tais pačiais metais respublikiniame lietuvių kamerinės muzikos konkurse laimėta I vieta. 2010 metais buvo įvertinti II-ąja premija tarptautiniame Val Tidone konkurse (kamerinės muzikos kategorija) (Italija), 2011 – laimėta I-oji vieta tarptautiniame kamerinės muzikos konkurse „Jurmala 2011“ (Latvija) bei dar kartą laimėta I-oji vieta respublikiniame lietuvių kamerinės muzikos konkurse. 2012 metais laimėjo tarptautinį kamerinės muzikos konkursą „Muzikinė Akvarelė“ (Grand prix), taip pat 38–jame tarptautiniame kamerinės muzikos konkurse „Lyceum Club International de Suisse“ Šveicarijoje tapo finalininkais ir laimėjo specialųjį prizą.

2011 trio nariai dalyvavo tarptautiniuose kamerinės muzikos kursuose „Prag-Wien-Budapest“ (Austrija), kur buvo įvertinti ir apdovanoti Isa Kamerinės Muzikos Prizu (IsaKammermusik-Preis). Savo meistriškumą ansamblis tobulino profesorių H.Beyerle, A.Kouyoumdjian, E.Epshtein, J.Meissl, A.Keller, P.Prause, P.Schuhmayer, J.Talich, M.Gulyas, R.Baldini, H.Kefer, A.Bondurianskij, Y.Markovitch, P. Jüdt ir kt. pamokose.

Trio „Claviola“ dalyvavo įvairiuose tarptautiniuose ir respublikiniuose festivaliuose: „Pažaislio muzikos festivalyje“, „Thomo Manno“ festivalyje, šiuolaikinės muzikos festivalyje „Iš Arti“, „Gargždų muzikos festivalyje“, „Rokiškio klasikinės muzikos vasaros festivalyje“, „Muzikinis ruduo“, koncertų cikle „Jaunosios kartos interpretacijos“, festivalyje „Druskomanija“, E.Grieg ir M.K.Čiurlioniofestivalyje Kaune, Kamerinės muzikos festivalyje „Kuršių Nerija”, „12 muzikinių vasaros savaitgalių Anykščiuose”, „Neu/Now“ festivalyje Taline bei „Harmos“ festivalyje Portugalijoje. Taip pat trio „Claviola“ nariai dalyvauja Lietuvos Nacionalinės Filharmonijos organizuojamuose renginiuose. Nuo 2012 metų dalyvauja Lietuvos nacionalinės filharmonijos edukacinėje programoje „Muzikos enciklopedija gyvai“.

Ansamblio nariai tobulinosi Paul Dukas ir Nacionalinėje Paryžiaus muzikos ir šokio konservatorijose (Prancūzija), Kopenhagos karališkojoje akademijoje (Danija), Štutgarto muzikos akademijoje (Vokietija) bei Karališkajame Šiaurės Muzikos Koledže Mančesteryje (Didžioji Britanija).

2011 ir 2012 metais trio nariai už pasiekimus buvo apdovanoti Prezidentės Dalios Grybauskaitės Padėkos Raštais.

2012 metais trio „Claviola“ nariams paskirta Kultūros ministerijos įsteigta „Jaunojo muzikos atlikėjo“ premija.

2013 metais įrašytas (Lietuvos Nacionalinės Filharmonijos salėje) ir išleistas debiutinis trio CD.

Trio Claviola atliko apie 20 premjerų, iš kurių didžioji dalis dedikuoti trio nariams: O.Balakauskas (2 opusai), J.Juozapaitis (2 opusai), V.Germanavičius (2 opusai), R.Mačiliūnaitė, A.Kubiliūnas (2 opusai), J.Jurkūnas, A.Mikoliūnas, N.Natalevičius, U.Giedraitytė, A.Maslekovas, D.Boukouvalas, J.Polaczyk ir kiti.

x
Kvartetas "Mettis"
Kostas Tumosa (smuikas),
Bernardas Petrauskas (smuikas),
Karolis Rudokas (altas),
Rokas Vaitkevičius (violončelė).

Metis – tai senovės graikų mitologinė figūra, Titanų kartos Okeanidė, viena iš Dzeuso dukrų, simbolizavusi išmintį. Bendrinėje kalboje šis žodis apibūdina kokybę, paremtą sumanumu, išradingumu bei įgūdžiais.

2016 metais Mettis kvartetas pelnė VIII Bordeaux(Prancūzija) tarptautinių styginių kvartetų konkurso (Pasaulio Federacijos tarptautinių muzikos konkursų narys) II premiją. Kolektyvas taip pat apdovanotas specialiu prizu. Tais pačiais metais tapo IX tarptautinio V. E. Rimbotti konkurso Fiesole(Italija) nugalėtoju. Styginių kvartetas „Mettis“ susibūrė 2011 m. LMTA prof.A.Vasiliausko klasėje.

Nuo pat pradžių kvartetas neapsiribojo studijomis ir tobulėjo bei vis dar tobulinasi padedamas žymių pasaulio kamerinės muzikos pedagogų: Hatto Beyerle (Alban Berg kvartetas), Johannes Meissl (Artis kvartetas), Avedis Koyoumdjian, Miguel da Silva (Ysaye kvartetas), Patrick Judt, Peter Cropper(Linsday kvartetas), Alfred Brendel, Quartetto di Cremonakvarteto bei daugelio kitų. 2014 metais Mettis kvartetas tapo ECMA (Europos kamerinės muzikos akademija) nariu. Mettis kvartetas koncertavo daugybėje kamerinės muzikos ir kvartetų festivalių, iš kurių verta paminėti šiuos: Montpellier Radio France, Luberon, Aix-en-Provence, Bordo(visi Pancūzija), Haydno (Esterhaza, Vengrija), Janine Jansen(Utrechtas, Olandija), Harmos (Porto, Portugalija), EFAM (Varšuva, Lenkija), Plovdivo (Bulgarija), Štirijos (Austrija).  Kvartetas griežė tokiose žymiose salėse kaip Wigmore hall(Londonas, Anglija) Auditorium (Bordo, Prancūzija) Corum(Monpeljė, Prancūzija), taip pat visose svarbiausiose Lietuvos scenose didžiuosiuose miestuose. Mettis kvartetas yra koncertavęs kartu su tokiais atlikėjais kaip Ysaye kvarteto altininkas Miguel da Silva ir Quartetto di Cremona.

2015 m. pasirodė debiutinis Mettis kvarteto albumas su L.van Beethoven bei D.Shostakovich kūriniais.

Nuolat keliaujantis kolektyvas griežė bei ruošiasi griežti koncertus visoje Europoje. Verta paminėti, kad šių metų rugsėjo mėnesį kvartetas surengė dviejų savaičių gastroles Kinijoje.
x
Simona Zajančauskaitė
Simona Zajančauskaitė savo muzikinį kelią pradėjo Lietuvoje, kur mokėsi Nacionalinėje M. K. Čiurlionio menų mokykloje. 2007-2012 m. muzikos keliai ją nuvedė į Sankt-Peterburgą, kur studijavo valstybinėje N. A. Rimsky-Korsakov konservatorijoje Rusijoje (Prof. N. Seregina). Solo fortepijono ir kamerinės muzikos studijas ji tęsė aukštojoje Franz Liszt muzikos akademijoje Weimare, Vokietijoje, prof. G. Gruzman ir L. Schmiedel klasėse. Šiuo metu Simona yra Nacionalinės M. K. Čiurlionio menų mokyklos fortepijono specialybės mokytoja ir Lietuvos muzikos ir teatro akademijos kamerinio ansamblio asistentė.

Simona yra aštuonių respublikinių ir devynių tarptautinių konkursų laureatė, nuolatinė meistriškumo kursų dalyvė. Jos muzikinį kelią praturtino susitikimai ir pamokos su Maestro Mstislav Rostropovich, Prof. Lazar Berman, Prof. Julius Drake, Alexandre Debrus, Prof. Martin Spangenberg, Prof. Sergey Urivaev, Prof. Thomas Steinhofel. Prof. Sigrid Lehmstedt, Prof. Lev Natochenny, Prof. Vera Gornostayeva, prof. M. Rubackytė.

Simona aktyviai koncertuoja ir kaip solistė, ir įvairių kamerinių ansamblių sudėtyje, yra koncertavusi ir dalyvavusi festivaliuose  Rusijoje, Estijoje, Vokietijoje, Prancūzijoje, Belgijoje, Šveicarijoje, Austrijoje. Simona yra sukūrusi keletą tarptautinių kamerinės muzikos projektų – „Muzika aštuoniems”, „Išskridę paukščiai sugrįžta”, „Hanso Kristiano pasakų dirbtuvėse”,  „Saint-Saens“, „DSCH. Schostakowich” ir kiti.

Nuo 2007 m. kartu su seserimi smuikininke Justina Zajančauskaitė savo gimtajame mieste Simona rengia ir organizuoja „Rokiškio klasikinės muzikos festivalį”, kurio pagrindinis tikslas yra pristatyti jaunąją Lietuvos ir užsienio šalių muzikų ir menininkų kartą publikai ir plėsti kultūrinę erdvę Šiaurės Lietuvoje.

2005-2010 m. Simona buvo M. Rostropovičiaus fondo stipendininkė, o 2013-2014 m. ji laimėjo Deutschlandstipendium, kurią skyrė  Ernst-Freiberger fondas. Už pasiekimus muzikoje Simona yra apdovanota Prezidento V. Adamkaus premija.
x
Valdas Papievis
Valdas Papievis Anykščiuose gimęs, Paryžiuje gyvenantis rašytojas, žurnalistas ir vertėjas. Už romaną „Eiti“ apdovanotas Lietuvių literatūros ir tautosakos instituto, Liudo Dovydėno premijomis. Jo romanas „Odilė, arba Oro uostų vienatvė“ pateko į geriausių metų knygų penketuką, taip pat išrinktas į meniškiausių metų knygų dvyliktuką, pagal jį kuriamas filmas. Už egzistencinės patirties raišką ir atnaujintą romanų estetiką rašytojas 2016-aisiais įvertintas Nacionaline kultūros ir meno premija.

Valdo Papievio literatūros kūriniai:

• „Ruduo provincijoje“ (romanas), 1989
• „Užmaršties slėnis“ (apysakos), 1989
• „Vienos vasaros emigrantai“ (romanas), 2003
• „Eiti“ (romanas), 2010 - Nacionalinio instituto Lietuvių literatūros premija už geriausią Lietuvos romaną 2010
• „Odilė, arba oro uostų vienatvė“ (romanas), 2015
• „Žiebtuvėliai anarchistai“ (apysakos), 2017

Vertimai:

• iš anglų į lietuvių: P. Gay „Veimaro Respublika“ (1994), E. O. Reischauer „Japonija“ (1996)
• iš prancūzų į lietuvių: A. Gavalda „Aš noriu, kad manęs kas nors kur nors lauktų“ (2003), F. Vargas „Žmogus su mėlynais rutuliais“ (2007), F. Vargas „Sienos srautai“ (2008), M. de Saint-Cheron „Malraux ir žydai“ (2010).

Biografija:

• 1969–1980 m. mokėsi Anykščių Jono Biliūno vidurinėje mokykloje.
• 1980–1985 m. studijavo Vilniaus universiteto Filologijos fakultete lietuvių kalbą ir literatūrą.
• 1985–1990 m. dirbo Vilniaus universiteto rektorate.
• 1990–1992 m. Lietuvos Respublikos Kultūros ir švietimo ministerijoje ministro Dariaus Kuolio patarėjas.
• 1988–1990 m. su bendraminčiais leido nuo sovietinės cenzūros nepriklausomą kultūros žurnalą „Sietynas“.
• Nuo 1992 m. gyvena Paryžiuje (Prancūzija), dirba „Laisvosios Europos“ radijuje, teikia žinias iš Prancūzijos Lietuvos radijui, yra Prancūzijos lietuvių bendruomenės valdybos sekretorius.
• Nuo 1989 m. yra Lietuvos rašytojų sąjungos narys.


x
Marie-Noëlle de Rohozinska
Marie-Noëlle de Rohozinska yra dailininkė ir grafikė. Būdama aistringa muzikos mylėtoja, ji groja fortepijonu ir yra studijavusi muzikologiją Paryžiaus Sorbonos universitete. Nusprendusi eiti vizualaus meno keliu, ji pasirinko grafiką, kurios subtilybių mokėsi Atelier 17 Stanley William Hayter ir George Ball pašonėje. Jau daug metų ji eksponuoja savo darbus Salon de mai ir Salon d’automne Paryžiuje, kituose Prancūzijos miestuose ir užsienyje (Ispanijoje ir JAV).

Gimusi XX amžiaus viduryje, ji kasdien atlieka tuos pačius judesius, kuriuos atliko Mantegna, Dürer ir Rembrandt : kasryt ji suranda varinę metalo plokštę, kurią laiko savo kairės rankos pirštais. Jos dešinė ranka apglėbia šviesaus medžio aštraus instrumento rankeną, kurios ašmuo įrėžia aiškią liniją vario plokštėje. Tvirta ranka ji lėtai įrėžia savo rėžiklį į plokštę – metalas neatlaidus klaidoms. Šis priešistorinis judesys neturi kelio atgal – nepakeisi išrėžtos linijos kelio. Vėliau ji įmerkia plokštę į azoto rūgštį. Švelniu skudurėliu ji ištepa plokštę juodais dažais, karts nuo karto perbraukdama kokia spalva. Galiausiai ji suka didžiulį spaudos ratą : plokštės raižinys atsispaudžia ant popieriaus. Marie-Noëlle de Rohozinska kūrybos pagrindas - žmonijos trumpalaikiškumas. Per atspaustų tekstūrų subtilumą ji betvarkę paverčia vizualia poema. Kiekviena iš jos graviūrų yra meditacija į žmonijos atkaklumą ir užsispyrimą. Ji piešia iširimą tų, kurie ir kurios patys buvo priėję savo pačių limitus : žmonijos nykimą, karo paliestuosius, persekiojimą, fanatizmą. Nukautos ar užspaustos tautos, pasmerktos klajojimui ir migracijai. Matomos moterys, vaikai, senoliai, išvyti iš jų pačių namų, išsekę, išdidžiai eina keliu, jie paliko už savęs mirusiuosius. Pažeminti matydami, kad jų priešai sumindžiojo jų kultūrą, jų kalbą, jų savitumą… Kaip vaiduokliai, jie juda į priekį per dykumas, prie nepasiekiamų viršūnių, prie nesvetingo miesto pylimo. Ir šios moterys, šie vaikai ir šie senoliai yra svetimšaliai. Tie, kurie išgyvens tokias klajones, privalės palaidoti vėlias: jie iš naujo sukurs nauja socialinį gyvenima, kurį buvo praradę.

Marie-Noëlle de Rohozinska, rėždama subtilias linijas ir jų tekstūras, garbina įvairiausių dalykų jautrumą ir žmonių kūrinių laikinumą: saulėgrąžos žiedlapį, kaimelio aptvarą, kavos puodelį, medžio gabalą drožėjo rankose…Štai toks yra jos grafikos menas.

x
M. K. Čiurlionio menų mokyklos baleto skyriaus mokiniai

M. K. Čiurlionio menų mokyklos baleto skyriaus mokiniai



Baleto skyriuje moksleiviai rengiami darbui profesionaliuose teatruose (Nacionaliniame operos ir baleto teatre, Kauno ir Klaipėdos muzikiniuose teatruose, Kauno šokio teatre „Aura", Valstybiniame Lietuvos dainų ir šokių ansamblyje „Lietuva" ir kt.), taip pat studijoms Lietuvos ir užsienio aukštosiose mokyklose.

ISTORIJA Lietuvos baleto meno raidą sunku įsivaizduoti be ryškiausių artistų: G. Sakalauskaitės, V. Chlebinsko, L. Bartusevičiūtės, J. Katakino, J. Valeikaitės, P. Skirmanto, Ž. Baikštytės, M. Baužio, E. Špokaitės, E. Smalakio, N. Juškos, O. Konošenko ir daugelio kitų, kurie yra baigę šią mokyklą. Ne vienas mokyklos absolventas garsina Lietuvos vardą šokdamas pasaulio teatruose: J. Dronina (Olandija), M. Baužys (JAV), N. Beliakaitė (JAV), V. Putriūtė (JAV).
1952 m. baletmeisterio V. Grivicko, baleto trupės vadovo ir baletmeisterio M. Moisejevo ir pedagogės K. Salnikovos-Moisejevos iniciatyva prie Vilniaus dešimtmetės muzikos mokyklos buvo atidarytas choreografijos skyrius. Baleto solistas H. Kunavičius tapo šio skyriaus vadovu.
1963 - 2001 m. choreografijos skyriui, vėliau reorganizuotam į Vilniaus baleto mokyklą, vadovavo L. Ramanauskienė-Navickytė. 2001 m. baleto mokykla reformuota į Nacionalinės M. K. Čiurlionio menų mokyklos Baleto skyrių, kuriam šiuo metu vadovauja E.Butkus.
Baleto skyriaus mokiniai yra laimėję prizines vietas ne viename tarptautiniame konkurse Lozanoje (Šveicarija), Moroje (Švedija), Grasse (Prancūzija), Dželsone (JAV), Nagojoje (Japonija), Helsinkyje (Suomija), Berlyne (Vokietijoje), Sankt-Peterburge, Permėje, Maskvoje (Rusija).

MOKSLAS Į Baleto skyriaus klasikinio šokio specializaciją mokiniai gali būti priimami nuo pirmos klasės. Per 13 mokymosi metų jie įsisavina klasikinio, modernaus, charakterinio, lietuvių liaudies, istorinio šokių stilius, taip pat vyksta duetinio šokio, aktoriaus meistriškumo, improvizacijos, grimo, kūno formavimo, fortepijono pamokos.
Nuo 2010 metų baleto skyriuje ruošiami modernaus/šiuolaikinio šokio atlikėjai. Programoje, be modernaus, šiuolaikinio bei klasikinio šokių technikų, jie mokomi aktorinio meno, supažindinami su liaudies, sportiniais, gatvės šokių stiliais, ugdomi jų improvizacijos bei kompozicijos gebėjimai.

ŠOKIO TEATRAS Mokinių profesiniam brandumui didelės reikšmės turi intensyvi kūrybinė veikla. Todėl mokykloje kiekvienais metais organizuojami renginiai, skatinantys mokinių kūrybiškumą ir profesinį tobulėjimą. 2009 m. prie Nacionalinės M. K. Čiurlionio menų mokyklos atsidarytas Šokio teatras. Jame rodomi mokyklos spektakliai: ,,Baltaragio malūnas‘‘ (2013 m. dalyvavo Lietuvos pristatymo renginyje UNESCO Didžiojoje salėje Paryžiuje), ,,Kopelija‘‘, pradinukų spektaklis ,,Spalvos‘‘, ,,Skaičiai‘‘, ,,Arklio Dominyko kelionė į žvaigždes‘‘ , ,,Karalaitė Murzė‘‘
Choreografo E.Domeikos D.Verdžio ,,Metų laikai‘‘ . šiuolaikinio šokio spektaklis A.Vivaldžio ,,Metų laikai‘‘. ,,Juodvarniai‘‘ Kasmet rengiamas kalėdinis baleto vakaras ,,Vive le ballet‘‘, baigiamieji mokinių GALA koncertai, mokinių kompozicijų vakarai. Gražia tradicija jau tapę naujametiniai renginiai ir spektakliai-premjeros.

PARTNERIAI Mūsų skyriaus pedagogai ir moksleiviai nuolat bendradarbiauja su Nacionaliniu operos ir baleto teatru: moksleiviai dalyvauja teatro klasikinio repertuaro spektakliuose ,,Miegančioji gražuolė'', ,,Gulbių ežeras'', ,,Bajaderė'', ,,Don Kichotas‘‘ šoka mokyklos spektaklyje „Pelenė". 2012 m. pradėtas organizuoti modernaus/šiuolaikinio šokio moksleivių baigiamasis koncertas kartu su Kauno šokio teatru „Aura".

APDOVANOJIMAI Buvusiems mokyklos auklėtiniams, dabar – jau ryškiems baleto solistams, mokyklos pedagogams teikiami valstybės apdovanojimai ir teatrinės premijos: L. Bartusevičiūtei-Noreikienei, J. Katakinui, E. Špokaitei ir E. Smalakiui - Lietuvos Didžiojo kunigaikščio Gedimino ordinai. Baltijos asamblėjos meno premijos laureatu tapo M. Baužys. Teatro šv. Kristoforo premijos laureatai – A. Cholina, R. Jezerskytė, M. Baužys, E. Špokaitė, V. Chlebinskas, J. Smoriginas, Ž. Baikštytė, N. Juška, A. Daraškevičius. 2005 m. Kultūros ministerijos premijos ir atminimo ženklo „Auksinis scenos kryžius" už geriausią 2004-2005 m. sezono choreografiją laureatais tapo A. Bagdzevičienė, V. Brazdylis, A. Domeikienė, V. Kudžma, M. Levickienė ir P. Skirmantas.

x
Marius Šinkūnas
Marius Šinkūnas – daugelio respublikinių ir tarptautinių konkursų laureatas, vienintelis profesionalus Lietuvoje vibrafonininkas, savo žinias gilinęs Prancūzijoje ir JAV, daug laiko gyvenęs ir mokęsis Japonijoje. Jis reguliariai veda vibrafono meistriškumo kursus Sankt Peterburgo meno licėjuje, koncertuoja su džiazo, šiuolaikinės ir klasikinės muzikos atlikėjais. Vilniuje, Balio Dvariono muzikos mokykloje, jis įsteigė pirmąją Baltijos šalyse vibrafono klasę. Be to, jis dirba pedagoginį darbą ir veda muzikines radijo laida per LRT KLASIKĄ.
SOLO: Džordžas Geršvinas "Our love is here to stay"
Valdas Papievis
Rašytojas
Dalia Dėdinskaitė
Smuikas
Kvartetas "Mettis"
 
Justina Zajančauskaitė
Smuikas
Jérémy Pasquier
Altas
Sarah Jacob
Violončelė
Dainius Rudvalis
Kontrabosas
Dovilė Juozapaitienė
Altas
Gleb Pyšniak
Violončelė
Justė Jankauskaitė
Koncertų vedėja
Trio "Claviola"
 
Raphaël Jacob
Smuikas
Simona Zajančauskaitė
Fortepijonas
Marie-Noëlle de Rohozinska
Dailininkė ir grafikė
M. K. Čiurlionio menų mokyklos baleto skyriaus mokiniai
Marius Šinkūnas
Vibrafonas